8月7日，陈佩斯在人民日报撰文，表示长期主义就是戏比天大，强调电影人永远要把观众当明白人，别想糊弄他们！
“戏比天大”这四个字，在任何情况下都是准确的。作为一名艺术家，演戏应当被视为首要任务。但是，真的能做到“戏比天大”，从而制作出广大民众喜爱的影视作品吗？这可能会引发一个巨大的疑问！
以7月25日上映的电影《戏台》为例，尽管豆瓣给出了8.0分的评分，这看似是一个相当高的得分，但这并没有为该影片带来预期的高票房收入
到目前为止，《戏台》的总票房仅为3.6亿，而预估的总票房也从曾经的5.99亿减少到了目前的4.42亿
关于戏台的票房表现不佳，外界最常见的解释是：这是资本的失误，因为他们正在压制陈佩斯！
但这真的是事实吗？如果这是一部深受中国观众喜爱的电影，并且他们愿意为其支付费用，那么一贯将盈利视为首要任务的院线，怎能将场次分配给其他的电影项目呢？
这些数据绝对是真实无误的。无论是观众上座率、观影人数，还是从单日票房到总票房，《戏台》的表现都明显不如南京照相馆，而《戏台》的900多万观众数量也远远低于《南京照相馆》的5000多万观众！
出现了一个疑问，陈佩斯花费了一亿原来打造一个历经十多年打磨的电影舞台，但这部作品实际上被严重低估了？依然是一部质量不佳的电影？
我们必须认识到一个事实，那就是电影是电影，小品是小品，话剧是话剧，我们不能将它们混为一体
电影最吸引人的部分是其镜头的表达方式，这种方式允许演员和导演通过不同的剪辑角度来传达他们的观点
至于话剧的情况呢？它非常重视一面镜子的完整呈现，这对演员的即时表演技巧提出了很高的标准！
以话剧为例，如果一个演员想要传达角色的悲伤情感，他必须流泪。而在电影中，有许多不同的表达手法，例如改变拍摄的角度、调整镜头的角度、摇动镜头、改变光线的强度和颜色的温度等
《戏台》这部作品是基于陈佩斯的同名话剧进行改编的。尽管它以电影的方式在全国影院上映，但其内容和演员的呈现方式与话剧版本的《戏台》并无太大差异
这部电影在场景转换、镜头切换和光线强度变化等方面并不频繁，坦率地说，它并不能被视为一部真正的电影！
谈及陈佩斯，我们从未对他对艺术的热情产生过疑虑。和几十年前一样，他始终坚守自己的艺术原则和底线。在舞台表演中，他倾尽全力，无论是眼神还是动作，都追求达到完美的境界
然而，一个人若想获得成功，仅仅付出努力是不足够的，还需要明确自己的前进方向。很多情况下，一旦方向出错，付出的努力反而可能导致失败！
电影《戏台》未能赢得年轻观众的喜爱，并不是因为导演年纪太大或者演员年纪太大，而是他们的表演手法并没有满足年轻观众的审美标准。如果陈佩斯能更多地运用镜头语言，减少话剧的味道，那么这部电影的票房和口碑可能会更好！
所以，戏比天大没有错，不要糊弄观众也是对的，但对于电影人来说，更重要的是弄清楚老百姓要的是什么，不可本末倒置！